फ़्रीडा काहलो सिर्फ एक प्रसिद्ध चित्रकार नहीं हैं - वह एक आइकन, एक विद्रोही, एक पंथ की हस्ती हैं। उसका चेहरा दुनिया भर में टी - शर्ट, बैग और संग्रहालयों को सजाता है। लेकिन उस छेदने वाली टकटकी के पीछे, हस्ताक्षर यूनिब्रो, और जीवंत पुष्प मुकुट की एक जीवन कहानी हैदर्द, जुनून और असाधारण लचीलापन। वास्तव में, फ़्रीडा काहलो कौन थी? और वह आज भी हमें मोहित क्यों कर रही है?
दर्द - और रंग से चिह्नित जीवन
1907 में मैक्सिको सिटी के पड़ोस कोयोकान में जन्मी, फ़्रीडा एक बुद्धिजीवी में पली - बढ़ीऔर रचनात्मक वातावरण। कला, साहित्य और राजनीति ने उसे कम उम्र से ही घेर लिया था। लेकिन उसके जीवन ने 18 साल की उम्र में एक दुखद मोड़ ले लिया जब एक भयानक बस दुर्घटना ने उसे गंभीर रूप से घायल कर दिया। इसके बाद: अनगिनत सर्जरी, पुराना दर्द - और एक शरीर जोएक जेल की तरह महसूस किया।
फिर भी फ्रीडा ने आत्मसमर्पण करने से इनकार कर दिया। बिस्तर से उबरने के लंबे समय के दौरान, उसने पहले एक व्याकुलता के रूप में पेंट करना शुरू किया, बाद में जीवित रहने के साधन के रूप में। उसके काम सुंदर बच नहीं रहे थे, लेकिन उसकी आंतरिक दुनिया के कच्चे प्रतिबिंब थे:विरोधाभासों, भावनाओं, लालसा और शक्तिशाली प्रतीकवाद से भरा हुआ।
सेल्फ़ - पोर्ट्रेट से अधिक
फ्रीडा ने दर्जनों आत्म - चित्रों को चित्रित किया - घमंड से बाहर नहीं, बल्कि इसलिए कि वह खुद को सबसे अच्छी तरह से जानती थी। उसकी कला ने भेद्यता, पहचान, स्त्रीत्व, प्रेम,मृत्यु, और राजनीतिक चेतना। उसने खुद को एक कांटे का हार, एक उजागर दिल, या एक बिखरती हुई रीढ़ के साथ चित्रित किया - क्रूरता से ईमानदार, अक्सर चौंकाने वाला।
हालांकि इसे एक अतियथार्थवादी कहा जाता है, फिर भी फ्रिडा ने जोर देकर कहा:
"मैं कभी सपने या बुरे सपने नहीं चित्रित करता। मैं अपनेखुद की हकीकत।"
प्यार और आग: डिएगो रिवेरा
फ्रिडा के जीवन में एक परिभाषित अध्याय भित्तिचित्रकार डिएगो रिवेरा के साथ उसका अशांत संबंध था। उन्होंने 1929 में शादी की, जुनून, बेवफाई, अलगाव और पुनर्मिलन से प्रेरित एक बंधन बनाया। उनकी शादीप्रेरणा और गहरे घाव दोनों का स्रोत था। फिर भी इस सब के माध्यम से, उन्होंने एक कलात्मक रिश्तेदारी साझा की जो रोमांस से परे थी।
फूलों के मुकुट में विद्रोही
फ़्रीडा अप्रत्याशित रूप से राजनीतिक, वामपंथी थी, और उसे अपनी मैक्सिकन विरासत पर गर्व था। वहअपने कपड़ों, कला और सोच में मिश्रित यूरोपीय और स्वदेशी प्रभाव - "विविधता" से पहले एक चर्चा का विषय बन गया। उसकी शैली ज़ोरदार, रंगीन और अवज्ञाकारी थी - मानदंडों, सम्मेलनों और सीमाओं की अस्वीकृति।
एक ऐसी दुनिया में जिसने महिलाओं की मांग कीअनुरूप, फ्रिडा खुद मौलिक रूप से बनी रही। उसने खुले तौर पर अपने उभयलिंगीपन को गले लगाया, पुरुषों के कपड़े पहने, काटने की बुद्धि के साथ लिखा, और खुद से, समाज से और खुद जीवन से असहज प्रश्न पूछे।
फ्रिडा की विरासत
फ्रिडा काहलो का 1954 में निधन हो गया47. फिर भी उनकी विरासत पनपती है - न केवल कोयोकान में उनके प्रतिष्ठित कासा अज़ुल जैसे संग्रहालयों में बल्कि पॉप संस्कृति, नारीवादी आंदोलनों और दुनिया भर में लाखों लोगों के दिलों में। उनकी पेंटिंग आत्मनिर्णय, साहस और रचनात्मकता के प्रतीक के रूप में सहन करती हैंस्वतंत्रता।
फ़्रीडा ने हमें सिखाया कि कला को सुंदर नहीं होना चाहिए - यह सच होना चाहिए। यह भेद्यता इसकी अपनी तरह की ताकत है। और यह कि दर्द में भी, कोई अभी भी चमक सकता है।
